Skip to main content

Posts

Showing posts from 2018

【歌手特辑/介绍】Imagine Dragons

“Don't do music because you want to do music,do music if you have to do music” 吉他手 Wayne Sermon 曾经的一句话,让 Dan Reynolds 一度放下了当职业歌手的念头。然而,他随后即发现,他唯一想要的,就是实践音乐梦。

     Imagine Dragons 成立于美国拉斯维加斯,现由4位团员,分别是主唱 Dan Reynolds,吉他手 Wayne Sermon,贝斯手 Ben McKee,以及鼓手 Daniel Platzman 组成。

     乐队早从2008年开始活跃至今,并经过了多番的阵容替换后,从初期的5位成员变换成了如今的4位。而 Dan Reynolds,也成为了早期成员中唯一留下来的团员。

     Imagine Dragons 的歌曲一直以来都提倡着不屈不饶的精神,绝不向现实低头的决心。他们以自己的故事作为范例,把人生中的曲折当作自己不断向前进的动力。也因此,首首脍炙人口的歌曲都传递着正面,坚强不懦弱的力量。歌词的中肯能让你感受到这些力量都是真实的。

     从他们的歌曲,不难发现所有成员曾经历的痛与心酸。可是往往在困难的环境下,他们所做到的不是知难而退,而是勇往直前。这一股毅力以及不忘初衷的心,使他们的歌曲充满着热血。也可能这就是为何当初的 Dan Reynolds,始终没有放弃当摇滚歌手的原因,我们才有机会见识到现在的 Imagine Dragons。

     化悲愤为力量,仿佛就是他们的座右铭。不被现实给打败,从不认输,这就是 Imagine Dragons。
Radioactive | Night Visions
Imagine Dragons 的首发录音室专辑《Night Visions》开场单曲 <Radioactive>,乍听之下充满着黑暗气息,但歌词内容实际上却想表达出觉醒,拥抱自我的概念。歌曲在美国 Billboard Hot 100 创下了连续87个星期入榜的纪录,超越了此前由 Jason Mraz  <I'm Yours> 所写下的76周。“This is it, the apocalypse – whoa” 在这句歌词中,演唱者仿佛早已预料末日的到来。“I'm wakin…

【心得/观后感】Ant-Man and the Wasp | 简单干脆

在全部漫威的超级英雄当中,蚁人其实算是挺特别的一个角色。相比起其他能力更强大的英雄,蚁人的存在理应上会更加尴尬才对。然而有趣的是,蚁人不仅仅为漫威电影宇宙注入了另类的家庭喜剧元素,更慢慢成为了此系列个性最为鲜明的角色之一。

     《Ant-Man and the Wasp》(蚁人与黄蜂女/蚁人2)是漫威电影宇宙的第20部作品,蚁人第三次登上大荧幕。整体而言这部比较像是漫威拿来作为缓冲用途的电影,所以才会把档期定在《Avengers:Infinity War》(复仇者3)之后,《Captain Marvel》(惊奇队长)之前。经过了《复仇者3》的沉重洗礼后,选择在被誉为是漫威最强的超级英雄出场前,来点轻松的。
     从娱乐的角度上来看,《蚁人2》是有达到标准的。与第一集的风格没有太大的变化,依旧以幽默的方式来让剧本看起来充满欢乐。就算片中不乏一些可以卖弄严肃的场面,电影也依然穿插了幽默桥段,使《蚁人2》的气氛从头到尾都不压迫,有着十足的喜感。故事方面也没有给人太多的危机感,一切都在很和谐的范围内。

     相较之下,第二集对于动作的灵活度会比首集来得好,变大变小的卖点也玩得更加尽兴。尽管与一群蚂蚁共同迎战的战斗场面似乎少了一点,不过在黄蜂女的加持下,整体画面显得流动感更棒,格斗方式也别出心载。(大概就是预告片里出现的那一种)稍微可惜的是没有看到太多蚁人与黄蜂女在打斗时的相互配合以及默契,多数都以各打各的为主。

     漫威反派一直以来都是人们争相讨论的话题,而这一次也不例外。基本上《蚁人2》的反派并没有给主角们带来太大的威胁,比较像是承担着工具人的角色。安排多位反派的意图或许就是为了腾出更多的表现空间,给予电影中诸多的角色,其中就包括了在第一集里表现抢眼的幹话三人组。

     依然很喜欢蚁人女儿 Cassie 与爸爸之间的互动,看起来非常舒服暖心。至于比较可惜的是皮姆家族,除了想拯救被困在量子领域的母亲外,相较于前一集并没有来得更有感触。

     总的来说,《蚁人2》并非是一部看后会感到非常激动的漫威电影,反而更像是回到了漫威电影最早期的那种简单干脆。蚁人依旧是那个以 “size doesn't matter” 作为噱头的超级英雄,有点可爱,有点酷。

7.5/10
虽然最后的片尾片断有做出与《复仇者3》的连接,可是还是没有很好的说服力。毕竟地球…

【专辑特辑/介绍】÷ | Ed Sheeran

在2015年12月,Ed Sheeran 向外界宣告自己将会暂别社群媒体,因为他逐渐觉得自己再也不是依靠着双眼去看世界,而是透过荧幕。他想要腾出时间去争取回曾经错过的人事物,好好地去重新经历属于他的世界。一年后的 Ed Sheeran,推出了个人的第三张录音室专辑,《÷》(Divide)。

《÷》被誉为是 Ed Sheeran 心中的第一名,整张专辑更像是在说着他的内心世界,有伤心,有开心,也有自我救赎。

全球年度总销量突破600万张,也让 Divide,成为了2017年度总冠军。
Eraser
专辑中的 <Eraser> 主要讲述着 Ed Sheeran 光辉背后的故事,以及在成名后自己所感受到的一切改变。Ed Sheeran 在一次的突发奇想下决定把歌曲取名为“Eraser”,而歌词中 “And I'll find comfort in my pain eraser” 所提到的 “pain eraser”,指的可以是酒精,甚至是毒品,性爱等等的现实解脱方法。然而这些所谓的 “解药” 在让你短暂告别痛苦的同时,它当然也有存在着伤害你的可能。<Eraser> 的歌词内容相当丰富,满满的故事描述着 Ed Sheeran 从小时候开始学习音乐,到逐渐打响知名度,成功站上温布利球场开演唱会的心路历程。词中也不免露出一丝丝他对于当上巨星后的感叹,意识到周遭事物已经无法回到从前那样的单纯。作为对 SB.TV 成立10周年的纪念,Ed Sheeran 也以现场的方式,在此平台首次对外演唱了 <Eraser>。有意思的是,8年前,Ed Sheeran 正是在 SB.TV 上传了个人的第一支音乐视频,<You Need Me,I Dont Need You>。
Castle On The Hill
下一首单曲<Castle On The Hill> 连同 <Shape of You> 成为专辑中的双主打发行,双双包揽了包括英国,德国以及澳洲在内的单曲榜前两名。Ed Sheeran 长大于一个名为 Framlingham 的英国乡村小镇,17岁开始便前往伦敦追逐自己的音乐梦想。虽然年轻时的同伴死党现在早已各奔东西,不过 Ed Sheeran 依然思念着与朋友当时所写下的难忘回忆。他想回到从前,回到那里和大家…

【电影推荐】Three Billboards Outside Ebbing, Missouri | 简单的奥斯卡得奖电影

愤怒会带来更多的愤怒,我们无法光靠愤怒行事来解决问题。悲愤不该化作仇恨,因为这只会让更多的人受到伤害。在容易意气用事的问题上,我们更应该做的,不是怒冲对抗,而是用爱,去感化。

     第75届金球奖最佳戏剧类影片,最佳剧本,最佳女主角,最佳男配角。第90届奥斯卡最佳女主角,最佳男配角。屡获了众多奖项,加上在各个电影颁奖上的多项入围,让《Three Billboards Outside Ebbing, Missouri》(意外)成为了去年电影圈的大赢家。普遍来说能获得大型电影奖的肯定,这一类的电影应当属于文艺片,我很大可能因此而看不懂整部电影在演什么。可是这次不一样,《Three Billboards Outside Ebbing, Missouri》有让我刮目相看。

     故事还是以比较符合奥斯卡胃口的剧情取胜,肯定不是爆米花电影,但节奏紧凑不拖拉。电影没有太多的暗喻,也没有那种看不明白的意境,对于不喜欢烧脑片的我来说,看得会比较舒服。《Three Billboards Outside Ebbing, Missouri》采用了相对普通的拍摄手段,卖的不是深奥莫测的内容,反而是简单明了的故事。

     电影很直接地告诉你剧情,每个角色的情绪也是直接了断地呈现在荧幕上。这很符合电影中的各个角色,都是很直率,不扭捏地。无可否认,电影一开始的时候是充满了恨意,每位角色心中都有各种的不满,看谁都不爽。你很难想象,电影最终的讯息会是如同第一段所说的,我们需要让世界散发着更多的爱。

     Woody Harrelson 所饰演的 Willoughby 表现得很棒,就连声演部分也相当强戏,幽默却带感性。而奥斯卡得主 Frances McDormand 以及 Sam Rockwell 内敛的演技也确实为电影加分不少,外表看起来硬邦邦可是眼神表情每一幕都是充满着戏。

     当然,《Three Billboards Outside Ebbing, Missouri》还是有很多在其他方面的深度,像是对于社会议题的讨论,种族歧视方面的讽刺,同志课题等等。虽然包括了黑色幽默在内的元素都不是我个人可以轻易看得懂的,不过《Three Billboards Outside Ebbing, Missouri》最吸引我的,终究还是那份容易消化,不炫技,有意思,简单不单调的故事。

7.5/…

【电影推荐】A Quiet Place | 很安静,很感性

由麦可贝参与制作,John Krasinski 自编自导自演的恐怖电影《A Quiet Place》(噤界)是近来讨论度最高的非超级英雄电影,之一。虽然打铁趁热的阶段已过,不过还是无法阻挡我推荐这部电影的决心。这部电影,值得一看。

     从海报上的设计来看,其实不难让人误会这是一部以魔鬼为主的恐怖片。但事实并非如此,《A Quiet Place》不说神鬼,而是以听觉灵敏的外星怪物,来给予观众骇人的观影体验。

     故事简单,把重点聚焦在一家人的做法让观众能够全神贯注地投入。没有枪战,没有要拯救世界,没有明显的主角光环,《A Quiet Place》感觉上就是在好好说着一个关于家庭求生的故事,外加恐怖元素。

     很喜欢电影的华语译名,“噤界”二字按照字典上的解释为“不说话的边境”,完全点出《A Quiet Place》的特点。片中的主角们不能说话,一旦制造出声响,便会陷入危险之中。整部片的对白不多,电影沉默是金的风格营造出更具压力,紧张的氛围。而往往在有对白的桥段,电影都能强化角色们之间的情感,主角当下的情绪等,如此的安排很有意思。

     很欣赏电影一开始就为故事所打下的基础,由小儿子的死来勾出其余角色被这件事情所带来的影响。像是在失去了弟弟后,二儿子变得谨慎害怕;女儿因为自己当初无法拯救弟弟,甚至认为是自己的疏忽,而感到内疚;妈妈则是表面上虽显坚强,内心却深感不舍以及万分的自责。而爸爸这一角色,则是《A Quiet Place》的命根。

     亲情之所以伟大,是因为不管发生什么事,都能让你感到安心,放心的情感支柱。虽然失去小儿子,对于爸爸来说,也许是最沉重的打击,但他依然坚持住。每一位家庭成员都成为了他活下去的动力,现在的他,更珍惜与老婆孩子之间的关系。对他而言,家人的重要性已经全然胜过了自己的生命。结局是如何看来已经不再重要,更重要的,是你知道爸爸永远爱你。

     片场大约1小时半的《A Quiet Place》,节奏虽然不算紧凑,却把气氛营造得相当到味。有紧张的一面,也有温馨的情节,这是一部感性的恐怖作品。

8/10

【歌手特辑/介绍】Shawn Mendes

有这么一位歌手,他有着极具魅力的声线,俊俏的脸庞也掳获了大量少女的芳心。才华横溢的他来自加拿大,和 Justin Bieber 之间有着巧妙的共同之处,同样的年少成名,也使得他屡次被众人拿来与前者作为比较。这位歌手,是 Shawn Mendes。

     1998年出生的 Shawn Mendes 从13岁开始便透过 Youtube 网上的音乐教学视频来自学吉他。经过了一番努力后,在短短不到一年的时间内于社交应用程序 Vine 开始发布了自己的翻唱视频。而其中的翻唱单曲就包括 Justin Bieber 的<As Long as You Love Me>,并因此受到唱片公司的青睐,加入了他目前的唱片公司- Island Records。

     在与 Island Records 完成签约后,Shawn Mendes 从一位爱玩音乐的男孩逐渐变成了乐坛新星,于2014年正式发行了其个人的第一支单曲,<Life of The Party>。
Life of The Party | Handwritten Shawn Mendes 以专辑《Handwritten》正式出道,其中的首发单曲 <Life of The Party> 初登场便成功夺下 Billboard Hot 100 的第24名位置。出道单曲打进25大排名内,让他以15岁之龄创下了史上最年轻的纪录。面对生活,我们不能过于乐观,可是这并不代表我们需悲观看待世界,这就是歌曲 <Life of The Party> 想表达的。当中歌词所提到的 “We don’t have to be ordinary,Make your best mistakes” 告述着听众不要害怕去做出尝试。“Cause we don’t have the time to be sorry” 人生太短,我们没有时间一直停留在过去的失败。“I’m telling you to take your shot it might be scary,Hearts are gonna break” 虽然在追求的过程中自己或其他人难免会因此而受到伤害,但是别让这些成为人生的绊脚石,因为生活还是要继续走下去。
Stiches | Handwritten
接下来介绍的这一首超夯单曲<Stitches&g…

【心得/观后感】Incredibles 2

“If everyone is special,then no one is” 如果全部人都是独特的,那从另一方面去想,是否也代表着没有人是独特的。超级英雄和普通人一样,需要过生活,需要上学工作,甚至在电影中需要隐藏自己的身份来遵守法律。既然让我们变得和其他人不一样的不是我们的能力,那是什么让我们变得与众不同了?2004年的《The Incredibles》告诉观众,我们的超能力,取决于我们如何看待生命的价值以及意义。

     14年后的续集《Incredibles 2》(超人特工队2)同样由首集导演 Brad Bird 执导,故事衔接着第一集的片尾。整体来说不管是在风格上还是角色方面都没有太大的改变,喜欢第一集的观众是可以放心去观赏的。以相对家庭式方法呈现的剧本有着温馨和欢乐,非常适合一家大小进电影院捧场。

     电影刚开始会以短片《Bao》拉开序幕,一部由加拿大华裔 Domee Shi 担任导演的暖心作品。贴近生活,充满华人文化的叙事手法相当有创意,全片毫无对白的设计让观众得以舒服的心情去体会影片中的感动。身为孩子的我们会感同身受,也许这就是此部短片的魅力。

     回到《Incredibles 2》。我们会去期待《The Incredibles》的续集,相信其中的原因就包括了想看到更多的超能力出招画面。在最新的这一集中,观众将有机会看到更多的超能力者,换句话说,就是更多的超能力。更多的动作场面加上更美的画面质感,是《Incredibles 2》比起上一集更棒的地方。

     相比起第一集,电影多加了几位新角色,以及增加了几位旧角色的戏份。Jack-Jack 很可爱,可是显得有点过于抢戏。故事里头有一些以家庭为主的故事线,比较遗憾的是看完后没有太大的感触。可能有些许可惜的是,看戏的观众长大了,可是戏中的角色其实并没有很多的突破或者成长。

     皮克斯的创作一向以来都像是个在看大人世界的小孩,无需特别的故事转折,但以公式化的剧情来传达讯息。《Incredibles 2》也一样,故事其实并没有多大的惊喜,甚至反派一开始也就长了一个反派的样子,不难看透。那问题回来了,怎么样才算是超级英雄?

     这一次,皮克斯告诉我们,超级英雄其实就在我们的日常生活中。超级英雄可以是我们的父母,也可以是一直都在保护着我们的人。相信对每一个人来说,心中都有属于自己的…

【心得/观后感】Avengers:Infinity War | 10年

电影的序幕直接连接《雷神3》的片尾,而当中所显示的漫威影业标志也别有用意,以“10”的字眼来代替 MARVEL STUDIOS 中的“IO”,形成了以下的标志。这不仅仅是漫威对其电影宇宙迈入10载周年的纪念,也仿佛是在向伴随已久的影迷,最直接的道谢。
     观赏了这么多年的动作片,又以漫威的超级英雄片最让人无法客观的去看待。毕竟铺陈了如此多年的角色以及故事,并非是一两句话就得以说清表态的。《Avengers:Infinity War》(复仇者联盟:无限之战)作为漫威电影宇宙第三阶段的第七部作品,其重点除了是在把前面的故事给串连再加以整合之外,也是在为未来的剧本打了个地基。整体来说电影把该做的给做了,也再次把影迷对此系列的期待推向了最高点。

     相比起前两集的复仇者联盟,这次作品的演员阵容更为鼎盛,对漫威来说可算是再一次的壮举。确实,《复仇者3》带回了当时观看第一集《Avengers》的感觉,让观众意识到漫威可以把更多的不可能,变成可能。又有谁会想到,当初的六位元老级英雄(算入鹰眼),如今能与一众英雄并肩作战。

     作为一部超级英雄电影,《复仇者3》的观影体验绝对是顶级的享受,如果把电影形容为番薯,那《复仇者3》将会是最优秀的一颗番薯。这部电影可以在爽感上满足观众,也在故事巧思上达到一定的水准。铺陈了18部电影,拥有着18部电影血液的《复仇者3》顺利把漫威电影系列的不同风格给融合,呈现出一个史诗般的电影格局。

     在此之前,复仇者崩裂了。他们该怎样面对号称为“灭霸”的反派 Thanos,成为了今集最大的看头。然而,此次的《复仇者3》并非是想让复仇者重修旧好,而是在考验着复仇者如何在不是最完美的状态下,去应对外来的挑战。

     不可否认,此前的摩擦与不合为复仇者联盟带来了不可抹去的负面影响,但是这仿佛也让众多的英雄们,变得更像是一家人,而非单单只是一个团队。复仇者的定义也不再是“你加入了复仇者联盟,你才是复仇者”,而是“并肩作战的,都是复仇者,是家人”。电影中放大了团员之间的默契,角色之间的关系是在互相弥补的。来到了这集,各个角色所在乎的已经不是自己,而是身边不管发生什么事,都会跟你说声“没关系,有我在”的朋友。可以说这次的他们有了成长,变得更成熟了。

     为了达到更加平均的角色戏份分配,电影大致上分为两队(或三队)同时间进行,地球以及…

【心得/观后感】Jurassic World:Fallen Kingdom | 侏罗纪的支线任务

2015年上映的侏罗纪系列第四部作品《Jurassic World》目前坐拥电影史上的前五票房排名位置,新三部曲的第二部曲《Jurassic World:Fallen Kingdom》(侏罗纪世界:陨落国度)作为此卖座系列的最新产物,可否延续观众对于恐龙的热情,令人期待。

     首先,电影在特效方面依旧是如实的精彩,无可挑剔。而现今以恐龙作为主要卖点的电影为数不多,侏罗纪系列所累计长达20多年的经验,不管是在打造恐龙的外形,甚至是声效的部分上,都在《Jurassic World:Fallen Kingdom》里头被充分地展现出来。从大体再到细节的处理,从壮观的画面到细节的恐龙表情,这些都是这部电影的特长之处。

     经过了第一集的洗礼,剧组知道观众喜欢恐龙,所以这次恐龙的登场时间也是间接不断,影迷可以尽情享受长达两个小时的恐龙盛宴。只不过较为可惜的是,电影似乎“过用”了这一项卖点,让许多恐龙出场的地方略显刻意且不自然。这从预告片中也许就能略知一二,毕竟那段海报中暴龙吼叫的部分,确实很刻意。可是如果单单只是为了一探恐龙的威武雄壮,《Jurassic World:Fallen Kingdom》还是肯定能够满足需求的。

     我们都知道《Jurassic World》当初为什么会如此成功,不外乎是因为那是阔别了长达15年的系列续集,和电脑特效的逼真成熟,以及“星爵” Chris Pratt 的明星效应等等的因素,让电影交出了相当亮眼的票房成绩。但是这些成功的关键往往都可能是不长久的,在续集中剧组必须添加更多的创造力和想象力,才能够满足不断在寻求新鲜感的观众。在这个环节中,《Jurassic World:Fallen Kingdom》失败了。

     电影故事一开始所要探讨的,根据个人的见解,是“火山爆发当前,恐龙再度面临绝种的危机,那当初从新创造恐龙的人类,是否有这个责任去拯救它们,虽然我们都知道恐龙是极具威胁的物种”。以这样的一个概念作为出发点是很好的,其具备着很大的故事发展空间。可惜的是,电影在其后的格局越变越小,急转弯变成了家庭闹剧。主角们的立场更是显得极为尴尬,很多桥段都仿佛是为了能让主角得以展现出“有用之处”,才穿插的小戏码,让观众过过干瘾。整体来看,故事是有点奇怪的。

     如果说侏罗纪系列是一款游戏,那么《Jurassic World:F…